[브라스밴드/듣기/감상] 필립 스파크 (Philip Sparke) - The Year of the Dragon [전설의 명연주]

소개

• 작곡: 필립 스파크(www.phlipsparke.com)

1992년 웨일스 카디프에서 열린 유럽 브라스밴드 선수권의 우승팀 ‘Britannia Building Society Band’의 자유곡 연주입니다.

브라스밴드 연주중에서도 최고로 손꼽히는 명연주입니다. 꼭 한번 들어보세요.

지나가는 이야기로, 2악장의 트롬본 솔로 주자는 당시 19살이었다고 합니다.

해설

용의 해(The Year of the Dragon)

코리(Cory) 밴드의 1984년 100주년 기념행사의 하이라이트는 3월에 카디프(Cardiff)의 세인트 데이비드 홀(St. David’s Hall)에서 열린 콘서트였습니다. 이 콘서트를 위해 웨일스 예술위원회(Welsh Arts Council)의 자금 지원을 받아 코리 밴드는 필립 스파크(Philip Sparke)에게 작품을 의뢰했고, 그 결과로 “용의 해”가 탄생했습니다. 작곡가는 다음과 같이 설명합니다:

“용의 해를 작곡할 당시 코리 밴드는 두 차례 연속 전국 대회에서 우승했고, 저는 이 놀라운 밴드의 재능을 최대한 발휘할 수 있는 화려한 작품을 쓰기로 결심했습니다.”

이 작품은 세 개의 악장으로 구성되어 있습니다:

1. 토카타 (Toccata): 빠른 리듬의 스네어 드럼 소리와 밴드의 여러 섹션에서 나오는 다양한 테마의 단편들로 시작합니다. 이 테마들은 발전하려고 시도하다가 중간의 밴드에서 나오는 넓고 강력한 테마에 의해 제압됩니다. 중간에 춤을 연상시키는 부분은 곧 이 테마의 귀환을 허용하며, 이는 원래의 소재의 희미한 메아리가 사라질 때까지 계속됩니다.

2. 간주곡 (Interlude): 트롬본의 슬프고 느린 독주 형태로 진행됩니다. 전체 밴드를 위한 코랄이 잠깐의 낙관적인 순간을 도입하지만, 트롬본 독주가 다시 돌아와 조용히 악장을 마무리합니다.

3. 피날레 (Finale): 밴드를 위한 진정한 투르 드 포스(힘겨운 작업)로, 악장 내내 빠른 16분 음표들이 흐릅니다. 주제는 영웅적이며 행진곡과 같은 느낌이지만, 가벼운 에피소드들이 중간에 섞여 있습니다. 멀리서 들리는 나팔 소리와 종소리가 도입되고, 결국 이 소리들이 다시 돌아와 작품을 감동적으로 마무리합니다.

영어 원문

The highlight of Cory’s centenary celebrations throughout 1984 was a concert held in St. David’s Hall, Cardiff, in March. The band, with the aid of funds provided by the Welsh Arts Council, commissioned Philip Sparke to write a work for first performance at this concert. The result was “The Year of the Dragon” of which the composer writes:

“At the time I wrote The Year of the Dragon, Cory had won two successive National Finals and I set out to write a virtuoso piece to display the talents of this remarkable band to the full.”

The work is in three movements:

TOCCATA opens with an arresting side drum figure and snatches of themes from various sections of the band, which try to develop until a broad and powerful theme from the middle of the band asserts itself. A central dance-like section soon gives way to the return of this theme, which subsides until faint echoes of the opening material fade to a close.

INTERLUDE takes the form of a sad and languid solo for trombone. A chorale for the whole band introduces a brief spell of optimism but the trombone solo returns to close the movement quietly.

FINALE is a real tour-de-force for the band with a stream of rapid semi-quavers running throughout the movement. The main theme is heroic and march-like but this is interspersed with lighter, more playful episodes. A distant fanfare to the sound of bells is introduced and this eventually returns to bring the work to a stirring close.